X^2

Ееее! Теперь этот клип есть у меня в DVDшном качестве благодаря доброму человеку с clamp_ru.

---

Иисус умел умирать за прошлое и будущее, а я умею писать такие же посты ^_^

Мне БЕЗРАЗЛИЧНО что вас привело.
Я вам НИЧЕГО не даю, а вы мне взамен НИЧЕГО не отписываете.
Потому что я не хочу мучить вас всякими дурацкими флэшмобами или допытываться почему вы читаете то что хотите.

---

Patlabor WXIII

Скачал блюрейный рип. Офигеваю от детализации. Как в кине! Группа HEADGEAR потрудилась на славу, даже без участия Мамору Осии. Счас качается вторая.

---

^_^

---

Посмотрел Хэнкока и задумался...

Мальчик-робот станет властелином мира!
А уж если Камерон подтянется с Алитой!!! OMG!

---

Ёханый Бабай-чудище лесное. Где, в каких краях встречусь я с тобою?

---

МОСКВА!!!

К сожалению застал два фестивальных дня из трёх (не рассчитал с московскими ценами). Хотелось на фестиваль не косплейный и не конкурсный и не на пивное пати. Такое я уже видел.
Хотелось посмотреть на большом экране «Девочку покорившую время» и послушать лекцию Купера. Ну и вобще заценить столичное мероприятие. И хотя получилось всё как-то быстро и галопом по европам, но всё же я рад. ^___^

Много букв и фотографий!

Итак, рано утром поезд принёс меня на Казанский вокзал. Главный квест по нахождению места фестиваля был забавен тем, что в метро я попёрся зря. «Дом предпринимателей», он же «35 мм» оказался близко, возвещая огромным банером, что:

В ожидании открытия, принялся убивать время, бродя по улицам.
Видел офис Дневного дозора, судя по машине Завулона, стоящей рядом

и физиономии Лукьяненки на плакате через дорогу.
Неподалёку ещё проживал ацкий скрипач, внушающий слушателям страх и ужос одной только фамилией:

Любовался железнодорожными пейзажами:

Ну часам к 12 и началось:

Надо сказать, что зря беспокоился. Билеты были. Только стоили дороже. Тем не менее на заветную «Девочку» разобрали все в первый день.
Пока одни смотрели сеансы в зале, другие в холле косплеились, наблюдал за косплеерами, или сидел за столиками, выпивая и закусывая, чем бар послал (своё приносить и выносить не разрешалось).
Пришёл Купер и была лекция про:

Вначале на экране появилась заставка Анимегида с тем самым противным голосом: "Иииидинственный в России журнал...." и Купер признался, что когда видит её, то становится стыдно.
"Эх, Агент Купер... А нафига она тогда нужна, раз стыдно?"-подумал я, однако лекция отвлекла от скорбных мыслей.
Купер рассказывал интересно. Как выразился бы Кинтаро Ое: "Очень познавательно!" Вовремя сгустившаяся серьёзность разряжалась случайным (случайным ли?) слайдом с покемоном:
"...фильмы в которых участвовали мифологические животные...упс!"
Ну и при зачитывании перевода к отрывкам из фильмов, главным для лектора было не заржать. Ещё бы, учитывая, что читать приходится такой наивняк, сравнимый с «Морячком Папаем» или «Котом Феликсом».
"Профессор и мальчик Лион скрепляют союз рукопожатием!!!" Ну, собственно чего можно было ожидать ещё от старинных довоенных короткометражек. Тогда индустрия в Японии ещё толком не сформировалась. Анимация либо эксплатировала мифологию, либо, попав в руки милитаризма, пропагандировала военную мощь, направленную против звёзднополосатых орлов и карикатурных миккимаусов. Вобщем это надо быо видеть. Запись пока не нашёл.
В конце Купер отвечал на вопросы публики, "скрепив союз рукопожатием" с предводителем клуба RAnMA Алексом Лапшиным.
После всего я не удержался и попросил автограф. Пусть всегда будет тот самый Купер, который был в «Dраконе». Несущий разумное, вечное. А того, которому стыдно за что-то, пусть вобще не будет. Аминь. Его взгляд на лекцию можно почитать тут.

Нехило заставили поволноваться Fernell с подружкой, у которых был мой билет. Плюс ко всему мой телефон не желал работать в пределах Москвы. Однако, когда МТСовская симка была вставлена, с периодичностью почти в секунду начали приходить сообщения неведомо откуда. Одного и того же содержания:
STOLITSA
-Конец-
Никто не знал, что это. Москвичи пугались. Номер, кстати кончался на 666. Вот и не верь после этого...
Видимо приход этих сообщений начисто обрубил всю связь со мной. Слава богу, что я сам мог звонить. Буквально за считанные минуты до начала повстречался с искомыми девушками в сопровождении самого Богдана. Вах! Посетовал, что «Нику» не захватил для ещё одного автографа, на что Богдан скромно возвёл очки к небу. Жаль толком пообщаться не удалось. После кина Fernell ждала горящая работа, а Богдан отправился её сопровождать. Вот такие они москвичи. Занятые все и торопящиеся, понимаешь.

А что же было на кине?
Да, конечно мувики надо смотреть в зале. Разумеется DVDшному качеству не допрыгнуть до плёночного, но разница с экраном компа или телевизора всё равно разительная. Чего стоят например сцены прыжков Макото. Сердце стучит синхронно с каждым шагом и чувствуешь, что у всего зала так же. Несколько раз за фильм народ начинал аплодировать. Например во время Тиякиного: "Давай встречаться!" Ну и конечно же в конце.
Показы устраивались демократично, с субтитрами.
Попробовал остаться на ночной нонстоп, но опять же не учёл усталости в ногах и вырубился на второй серии. Показывали «Ghost Hound» Потом урывками просыпался. Пугали, вроде грамотно. Надо посмотреть осмысленно.
А вот «BALDR FORCE EXE Resolution» не вставил совершенно. И зал тоже не вставило. Не верьте отзывам на вордарте. Проходной и гонимый экшн.

Была ещё гости со студии Madhouse:

В лице режиссёра Масаюки Кодзимы и продюссера и одного из основателей Мэдхауса Масао Маруямы.
Посему в моих трофеях образовалось ещё два автографа.

Посреди всего фестиваля предводитель МС Intertaiment (и непосредственный устроитель мероприятия) Дмитрий Федоткин изо всех сил торговал своей продукцией.
От фотоаппарата загораживался:

Видимо не хотел показывать оскал капитализма. Зато его напарницы активно показывали юри:

Впрочем не только они:

И не только юри...показывали...Было, что показать... Долго любовался, напоминая себе, что лицо тоже надо взять в кадр.

Были яойщики и трансвеститы:

Но на них вовремя указывали:

Были люди-коробки, люди-пакеты, люди-коробки, косплеящие гандамов и просто коробки со странными письменами:

Была даже какая-то непонятная @&№#:

Был такой вот Набесин из «ГуренЛагана», написавший поэму про Наруто, где крыл его трёхэтажным ямбом:

А вот и сами нарутята, которые пообещали смерть вышеуказанному товарищу:

Последний, чуть не применил на мне с разбега какое то дзюцу, когда я попросил встать поэффектнее.
Были куклы, поскольку с продажей фигурок у МС обстоит бедно (Один только Карас одиноко лежал):

Был чувак, заснявший пластилиновый мультик про «Silent Hill» и раздающий диски с сим творением интересующимся:

Я сам ещё не осилил. Там что-то мозговыносное.

Словом, кого только не было на фестивале:

P.S.
Судя по вывескам близлежащих заведений, проведение аниме фестиваля именно здесь не случайность, а неизбежность. Не считая «Битвы за суши» там ещё много надписей, от которых Поливанов переворачивался бы в гробу, а японцам икалось:

P.P.S.
Никогда не знал, что «Союз художников» такой страшный с виду! 0_0

Прямо напрашивается чёрный юмор: "Какой союз, такие и..."
P.P.P.S.
Ходил повидаться с форумчанами prodisney.ru Но толи погода, толи дела, толи дух анимы реял над Москвой, народу было мало и толком пообщаться опять же не получилось. Ну ничё. Вот будет потеплее... Зато видел живого Darkwingа ака Алексея Кобелева. Считай инкарнация Бориса Иванова от диснеевцев, если кто не знает.

В целом и общем. АкирА сделал своё дело. АкирА хочет ещё! Тока ААААА как же там у них дорого всё!!!

---

Прикатилась какая-то хрень.

Посреди ночи взбрендило попробовать как в фильмах трёхмерщину вставляют в видео.
Осознал, что обмерять помещение и место положения камеры надо линейкой, а не на глаз.

---

Московский фестиваль.

Всё же я еду туда: anime.coolconnections.ru/2008/
31 в пятницу отъезжаю. Автобус до Челябинска 430р. Поезд от Челябинска до Москвы 1927р.
Ужоснах. А ещё возвращаться за столько же.
Зато увидю "Девочку покорившую время" на большом экране.

---

ААААААААААААААААА!!!!!!!!!

Диснеевские опенинги на японском!!!!!!!!!!

---

Очередная ассоциация

Может кто-то помнит такую древнюю группу "Кар-мэн"? Что-то взбрендило скачать. Песни конечно примитив полный (чего ещё ждать от технорэпа 90-х) А вот музыка... Самый прикол, что напомнила тогдашние консольные игры. Такое впечатление, что писалась по тому же принципу. Только что у эстрадных музыкантов воспроизведение было не восьмибитное.

Ностальгии подбавило ещё то, что "Кар-мэн" слушал мой одноклассник у которого первого появилась восьмибитка (ещё до всеобщей Dendyвской рекламы). Судьба.

---

Дилемка.

Вот скажите, что лучше?
1) Вкалывать на работе и получать много(всмысле прилично)
или
2) Халявить на работе, но получать мало(но на жизнь всё же хватает).

---

Меха и чибик!

---

Manga Studio EX 3.0

Таки поставилась. Дрова для планшета старые были потому линия криво воспринималась. Переставив новые дрова, я понял, что...

Я НЕ МОГУ В ЭТОМ РИСОВАТЬ!!!!!!!!!!!!!!! Дело в том, что линия изначально рассчитана на печать. Тоесть всё изображение состоит из чёрных пикселей. Именно чёрных. Там где их меньше тон светлее. Где больше-темнее. По сути из под кисти выходит не цвет, а скринтон.
Но ё-моё. Линия!!!!!!! Всё равно что рисовать в пэйнте. Пиксели нефига не сглажены (Типа для того, чтобы заливать удобнее на том же слое)
Красить куда приятнее, но. Стоит отдалить или приблизить, как вид скринтона искажается до неузнаваемости в силу того, что экран чёткие пиксели отобразить правильно не способен в принципе. Кроме того видны места, где случайно не провёл кисточкой и среди точек проступают белые пятна, которые в упор не видны при 100 увеличении.
Казалось бы, можно было рисовать и красить в фотошоре, а адаптировать для печати уже здесь. Но фотошоповские файлы открываются ацки долго. В это время программа вполне может зависнуть.
Нет, я так жить не могу. TVPaint и Photoshop мой выбор. Manga Studio только в экстремальных случаях.

---

А вот сейчас я прекрасно понимаю про кого стих.

Приятно за тобою наблюдать.
Шутить, смеяться, спорить вдохновенно.
О вечности за пивом поболтать,
Но, умолчать о самом откровенном.

Лишь стоит нам черту перешагнуть,
И маски хитрости опять на наших лицах.
Пытаемся друг друга обмануть.
Обманываясь, начинаем злиться.

И в наказание - тебя или меня
Сожмёт, сломает, скрутит вмиг от боли.
Как будто: "Брейк!" - кричит невидимый судья.
Хоть может быть всё дело в алкоголе?

Уж лучше несерьёзным быть с тобой,
Не поддаваясь на заманчивые чары.
Иначе вновь подует ветер злой.
И нам не избежать небесной кары.

---

Николай Гнатюк vs Кот в сапогах.

Все помнят этот прикол с няша?
Птица счастья завтрашнего д-НЯ!
Прилетела крыльями зве-НЯ!
А, ведь почти что аналогичная песня была в аниме про Кота в сапогах с тем самым НЯ!
Вот послушайте и сравните!

---

Чувство собственности.

Спрашиваю, значит, я его, зачем он ее рисует, а он мне говорит, что когда нарисует, то получит за картину сто долларов. Масса Том, да ведь он же мог за пятнадцать долларов купить эту самую корову, и я ему так и сказал. И представьте себе, сэр, он только головой покачал, художник-то этот, и знай малюет себе дальше. Ей-богу, масса Том, ничего-то они не понимают.

Негр Джим.

Позвольте поделиться теорией, которая родилась в моём больном мозгу.
Долгие годы я размышляя над тем, что же толкает художника к творчеству, что заставляет его изображать, творить. И пришёл к выводу, что в основе творчества лежит чувство собственности, присущее любому человеку с раннего детства. Ещё в песочнице детишки дерутся из-за совочков и куличиков. Стоит только ребёнку научиться говорить и слова "Дай!", "Моё!" прочно оседают в его лексиконе. Потом он растёт, но и понятие о собственности разрастается, как и сама собственность. Скажем так, изобразительное искусство есть одна из многочисленных форм человеческой собственности.

Разумеется чувства собственности не избежали и меня, равно как и чувства зависти. Допустим у мальчика есть машинка, а у меня её нет. А хочется. Что делать? Можно выпросить такую же у мамы, но могут возникнуть проблемы с доступностью, финансами, настроением мамы, моим поведением и т. д.
Есть другой способ. Забрать/украсть машинку. Но сей способ тоже содержит ряд проблем, как то несоответствие моих физических данных для подобного дела. Либо разоблачение меня и наказание вместе с отъёмом незаконно присвоенной собственности. Ну и конечно морально этические нормы и запреты.
И именно тогда мне пришла в голову простая мысль. А почему бы не нарисовать машинку? Ведь если теоритически я сумею воспроизвести её так, чтобы она не отличалась от оригинала визуально, то я её полноправный хозяин, так как создал её сам. Некоторым препятствием показалась объёмность и материальность машинки против плоского листа. Ей нельзя будет играть. Возможности склеивания бумажной модели я отмёл как непродуктивные. В конце концов альтернатива была найдена.
Зачем дети играют машинками? Они представляют их настоящими. Они воображают как игрушечная машина на самом деле настоящая и едет по настоящей дороге, а не по песочнице. Но я ведь могу нарисовать СРАЗУ настоящую машину. Мне ни придётся прибегать к подмене реальности. Я воспроизведу её так как мне надо. Причём этот способ даёт мне даже больше возможностей, чем мальчику с машинкой. Попробуй он например поиграть в аварию, где 10 человек убито, 5 ранено. Где он возьмёт этих убитых, раненых? Можно конечно использовать кукол и теоретически изобразить почти реальную картину. Но силы и средства на это будут затрачены неизмеримо большие, чем всего лишь на простой рисунок.

Вот! Именно возможность присвоения чужой собственности совершенно мирным, законным и безопасным путём привлекла меня тогда. Разумеется рисовать надо было научиться. Но покажите мне Гарри Поттера, который откажется от волшебной палочки, потому что ещё не умеет ей пользоваться!
С прошествием лет, когда рисование всё же стало мне даваться, я внезапно осознал, что приобрёл ещё одну собственность, на сей раз не материальную. Само умение рисовать стало тем, про что можно сказать: "Оно у меня есть". Волшебная палочка заработала, подчиняя мне то, что я по своей материальной природе не мог взять и оставить себе. От видов природы до абстрактного запечатления чувств. Именно поэтому я до сих пор не вижу особого толка в фотоаппарате. Когда сам нарисовал человека как хотел-он твой. Когда фотоаппарат сделал за тебя, а ты потом убираешь в фотошопе прыщи-он не твой. Он выкидыш фотоаппарата. Единственное, что ты, творец можешь сделать, это придать ему мал-мала живой вид.

Вы спросите меня, дорогие друзья: "А как же быть с теми художниками, которые рисуют не реальность? Сальвадор Дали например или Малевич?" Давайте спроецируем чувство собственности на сюрреализм. Чем занимался Дали? Брал материальные формы и гнул, плющил, таращил. Словом делал с ними то, что в реале невозможно. Вот оно снова! Подчинение себе формы. Она моя! Я могу с ней, аки господь бог делать всё, что мне заблагорассудится. Более того. Я ещё и могу властвовать над чувствами своих зрителей. В момент, когда они смотрят на картину, я могу заставить чувствовать их вот это или вот это.
Надо разумеется помнить, что у искусства помимо изобразительного аспекта существует ещё и идеологический. Так например, Малевич в основном выбивался именно на теории, а не на художественном мастерстве. Прославиться не за счёт нематериальной собственности под названием "умение", а другой. Кидание понтов! Теория! Вот та волшебная палочка, которая позволяла многим художникам подчинять себе людское внимание, деньги и славу.
В случаи соцреалистов получается в некотором случаи даже забавно. Тут художник получает власть над святынями. Воображаю, что испытывали те, кто рисовал портреты вождей в советские времена. Эдакая гремучая смесь ответственности, удовольствия и страха. Поскольку простой советский человек твёрдо знал, что сила подчинить вождя ему не положена ни в коем случаи и само понятие собственности старательно низвергалось, можно представить какой когнитивный диссонанс испытывал художник. Попытка заменить чувство индивидуальной собственности на коллективную породило немало уродов от искусства в виде многочисленных типовых рабочих и колхозниц. Потому и типовые, что не для меня одного, а для всех. Для коллектива! А в коллективе у нас все равны!

Если посмотреть в глубь веков, то в наскальных рисунках древнего человека мы видим всё то же стремление подчинить себе что-то. Изображение зверей на которых охотились. Первые письмена, способные забрать с собой слова человека и унести с собой. Изображение богов и святых по сей день даёт людям уверенность в хоть какой то причастности к неконтролируемым мировым процессам. А во время войны, как глумились в карикатурах над недосягаемым Гитлером! Превратить тирана в собственность и вдоволь поглумиться над ним за неимением оригинала, что может быть лучше!

Разумеется есть люди для которых собственность менее важна или не важна совсем. Такие художники относятся к творчеству не как к душевной необходимости, а как к простой работе. Бывает также, что именно художественное чувство собственности вытесняет все остальные чувства собственности. Либо наоборот.

Я уже слышу вопросы непосредственно по поводу моих картинок. Что же именно АкирА хочет подчинить себе? Ну неужели вы не догадываетесь?
Конечно же...красоту, которой хотел бы любоваться вечно!
^____^

---

Ника 1-2: Дракон Желание.

Начну, пожалуй, издалека. Имя Богдана (почему то сознание упорно делает ударение на первый слог) повстречалось мне в очень важный период жизни. Тогда пиратские каналы уже скопытились, "Великий Дракон" выходил со скрипом и я, ищущий любую инфу об аниме, был лишён информации. Именно тогда мне в киоске попался "Классный журнал" с Никой на обложке. В те времена это было равносильно удару грома посреди ясного неба. Обрадовавшись я на радостях накатал письмо выразив в нём свои ахи, восторги и респекты. УРААААА!!! КТО ТО ДОГАДАЛСЯ ПЕЧАТАТЬ МАНГУ В НАШЕЙ ТЁМНОЙ СТРАНЕ!!!
Попутно разумеется посетовал, как тогда было принято, что нигде ничё нету и никто про аниму и мангу не знает. Что в Москве есть РАНМА, а у нас нет нихрена и тому подобное, кто помнит тот поймёт.
Кстати, буквально несколько дней спустя я нашёл клуб анимешников Магнитки. Да-да, НАШ теперешний Kojimaguni.
Жаль было только, что всего две страницы радости против всего журнала, но всё же и это было лучше, чем ничего.
И как ни странно, Богдан ответил. Хорошо так ответил. Кивал на сетования, соглашался с тем что никто не знает. Сказал, что издаваться отдельно конечно круто, но пока не потянет. Рассказал немного про РАНМУ. Знаменитую фразу про "Индустрия будет нашей!" цитировал. Именно от него я её тогда услышал, тоесть прочитал. Тогда московские отаку пророчили "захват индустрии" через 5 лет. Это был 2000 год.

В чём то они были правы. В 2005 году вышел Ранма. Но ещё до этого мне пришёл конверт, в который был вложен только один листочек-рекламка. Он возвещал о том, что первый том "Ники" вышел в свет.
Тогдашнее студенческое настоящее не позволило заказать (хотя подержать в руках у знакомых доводилось), потому я вроде бы как остался должен. Вон человек, не забыл меня получается. Да и сам намекал, что круто бы отделиться от всяких Снупи.
Словом, купить это издание для меня было делом чести.

Итак что мы получили через годы и расстояния:

Издательство: ООО "Панглосс букс"
Количество страниц: 72 стр.
Обложка: Жесткая
Формат: 210х297мм (А4)
Печать: офсетная
Цветность: полноцветный комикс.
ISBN: 978-5-903941-01-8

С первого взгляда стало ясно, что из всех манг эта самая нестандартная. Собственно даже можно поостеречься назвать сие мангой. Стиль Богдана явно уходит корнями не только в японские земли. Да и книжка А4 формата в твёрдой обложке, как та, что мне в детстве про Дядю Стёпу читали.
Ладно отбросим мелочи. Сам автор не заморачиваясь именует своё творение и комиксом и мангой.
Перелистнув несколько страниц, возникает несостыковка в прокаченности уровня.
После такого вот:
такое вот:
Это не мудрено. Между первым и вторым томом перерывчик совсем ни как между рюмками, потому в начале может быть вот такой вот "кислотный диджей":

А тут он уже научился грамотнее с контрастными цветами работать:

Также встречаются такие досадности как детальный и крутой персонаж вблизи и бедный фон с кривоватыми персонажами и фоновой краской, затёкшей в текстовой балон:

Впрочем спасает всё это разумеется юмор. Тот самый. Богдановский. Узнаваемый. Непошлый.
Но. То палка о двух концах. В коротких двух страницах получалось шутить более ёмко и содержательно. Начиналась "Ника" с коротких не связанных историй. А пошёл сквозной сюжет, уже как то не было той чёткости и лаконичности. Точнее, не так. Была, но по прежнему расставленная на отдельные ситуации. А до общего сюжета с волшебными книгами и глобальными переделами мира было как то по большему счёту пофиг.
И это лишний раз доказывают комы в конце книги. Ей богу, если бы вся книга состояла из них, было бы куда удачнее. ИМХО.
Он какая прелесть

Или во:

В заключении. Мой долг перед Богданом и отечественным производителем выполнен. Прислушиваясь к своим чувствам жалею, что не заказал "Скунс и оцелот". Вроде там картинка покачественнее.
Я убедился, что уровень он за годы сделал, что к захвату индустрии руку приложил, чем и молодец. Но.
Но ИМХО, сила его в малой форме. А вышеуказанная книга для фанатов Богдана/Ники, либо для таких идеологов как я.

---

Всегда забавляли люди, думающие, что аккуант на ЖЖ делает их значимее в этом мире.
Также удручают люди не видящие бревна в своём глазу.
Ля-ля-ля....

---

БУ-ГА-ГА-ГА!

Я проверил свои знания русского языка и получил двойку!!!!! Сходи, мля, проверься! Чтобы не быть таким как я!

Надо же быть первым, кто выложит именно такой результат.
Нихрена я не проходил. Мне и моей школьной тройки за тестирование хватает.